铅笔工作室 - 彭博社
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在2004年2月至4月期间,华盛顿州西雅图的艺术画廊Suyama Space的访客能够观看到装置作品《线性气室》。该展览探索了工业空间的空间和建筑特性,展出了19,000条不同长度的细尼龙砌筑线,几乎填满了整个画廊内部,同时允许人们轻松穿过。在为期三个月的展览中,透过窗户和天窗进入空间的光线变化很大,重复访问的观众发现,这种光线显著改变了艺术作品的效果。虽然这个短暂的作品已经结束,但其创作者Lead Pencil Studio的努力并没有停止。
建筑师安妮·汉和丹尼尔·米哈里奥,这家公司的创始人,在俄勒冈大学学习建筑时相遇,并在西雅图的米勒/霍尔公司共同工作。1997年,这对搭档决定成立自己的办公室,并保留工作室空间,以便同时进行艺术项目。作为一家初创公司,他们很幸运地获得了当地的商业工作——这很快导致了他们在美国其他地区设计办公室。
五年后,他们的建筑作品集不断增长,艺术项目和装置的规模也在扩大。对更多空间的需求促使这对夫妇建造了自己的生活工作空间——4 Parts House。“我们想建造一个非常简单的空间,”米哈里奥说。“本质上,我们想要一个开放的区域,恰好有人在那里居住。”虽然生活、餐饮和厨房区域被包含在一个体量中,但他们的工作室则位于上方。汉补充道:“新的工作室让我们能够从桌面大小的项目转向更具空间意识和建筑相关的项目。”新增的工作室空间变得至关重要——Lead Pencil Studio最近获得了视觉艺术领域的Creative Capital资助。他们提议的项目《玛丽希尔双重》将是他们迄今为止最大的装置。增加的空间并不是唯一的优势:建筑师们指出,自完成以来,他们的住所所获得的媒体关注为他们带来了更多的工作,包括住宅厨房的改造,以及西雅图地区的新住宅和华盛顿州奥林匹亚的一处住宅。
常常被问到他们的道路最终将引向何方——建筑还是艺术——这对二人坚信这两个领域不必互相排斥。“我们常常被告知,‘你不能两者兼顾,’但对我们来说,建筑和艺术是完全不可分割的,”汉说。“这对我们来说甚至不是一个有意识的决定,它是我们日常生活的一部分。”事实上,这部分日常生活使得这对坚定的夫妇在西北及其他地方进行摄影之旅。米哈利奥将这些冒险描述为“研究的机会和持续观察的过程。”在开始一个新项目时,视觉导向的汉和米哈利奥常常发现自己在翻阅他们的图像档案。这些建筑师甚至将他们的一些摄影作品转化为主题书籍:一本名为《木材燃烧者》的书于1997年出版,另一本《基础》将在今年晚些时候发布。
更多信息: http://archrecord.construction.com/archrecord2/design/0503/LPS.asp