通过设计讲述故事的汽车 - 彭博社

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人们往往将自己的生活回顾为几个阶段：我的大学时光，我在旧金山的20岁，我的第一次婚姻。Chip Foose也不例外，尽管他用汽车来定义这些阶段。“我所工作的所有汽车都代表了我生活中的一个时间段，”这位41岁的定制汽车设计师、热棒制造商以及Foose Design的创意力量说道。“每一辆车背后都有一个故事或记忆。”

Foose的获奖作品包括对永恒经典的现代诠释，许多都是从零开始手工打造的，所有这些作品将首次汇聚在Chip Foose: From Pen to Pavement展览中，该展览于3月25日在洛杉矶的彼得森汽车博物馆开幕。

参观者将能够看到诸如Impression这样的汽车，这是一款受1936年福特车型风格启发的轿跑，以及赢得2006年美国最美路车奖的1930年代欧洲车型。“几乎每一件都是手工制作，从零开始制造，”Foose谈到Impression时说道，它拥有独一无二的车轮和成型金属外壳。

汽车艺术。

这批汽车将与全尺寸的胶合板框架、草图和粘土模型一起展示，展示Foose的创作过程和制造方法。效果是一个既教育又娱乐、启发思考的展览。

“我翻阅了我的档案，清理了粘土模型和模具，以展示一辆车是如何开始和完成的，”Foose说道。“我不认为这些个别设计步骤的遗物是艺术；它们是通向最终产品的工具。”他说，真正的艺术是完成的汽车。

毫无疑问，从Foose位于加利福尼亚州亨廷顿海滩的车间推出的车辆在大多数其他定制车中都是一流的。Foose团队——在TLC真人秀节目改造车中担任明星——在插图、图形、创意、模型制作、表面处理以及汽车和相关产品的完整构建方面表现出色。

在基因中。

Foose的汽车可以与在如Pebble Beach Concours d’Elegance等活动中展示的经典汽车相提并论，实际上，Foose希望看到他的作品在那里展出。“我的汽车完全是原创制造，就像当时那些令人垂涎的古董模型一样，”他说。“而且由于Concours d’Elegance展会上大多数完美的例子都是完全恢复的，我现在制作的与古董在恢复过程后变成的几乎没有区别。”

Foose在三岁时就开始画画，七岁时开始跟随父亲Sam Foose工作，他自己也是一位热杆传奇。“我所有的兴趣都基于我与父亲在车间度过的童年经历，”Foose回忆道。多年后，Foose进入加利福尼亚州帕萨迪纳的艺术中心设计学院，与现在福特（F）和宝马的首席设计师J Mays和Chris Bangle一起学习。

曾几何时，Foose几乎被福特吸引。“那将是一份职业，而不是一种生活方式，”这位设计师说，他喜欢为特定的人创造汽车的个人方面，并在展会和行业活动中看到那些汽车在5年、10年甚至20年后的样子。

跨越时代。

福斯独自一人更好，不仅仅因为他相信汽车应该耐用，而不是遵循行业标准的五年产品生命周期。在三大汽车公司的企业世界中，设计师的创造力必须与繁文缛节、削减成本和市场趋势共存。“我从来不太关注趋势，”福斯说。“我们的汽车需要几年时间来建造，如果我担心趋势，那我就没有忠于自己。”

在彼得森博物馆展出的作品令人印象深刻的是其原创性和广度。福斯声称自己没有最喜欢的汽车设计时代，他说“每个时期的不同元素都融入到我的设计中。”当然，值得注意的是，福斯享有较高的设计自由度，因为他不需要销售50,000辆。“一辆车需要适合拥有它的个人，”他说。“如果他们喜欢我为他们创造的东西，那么我就完成了我的工作。”

不过，这位设计师并不介意与大型汽车制造商更紧密地合作。“我希望看到像林肯或凯迪拉克这样的品牌与知名的车身制造商合作，创造和销售独特的高端滚动底盘，像法国品牌（布加迪、塔尔博-拉戈等）过去所做的那样，”他说。“让我们把一些优雅的品牌带回到显赫的位置，就像过去的美好时光。”