欢迎来到艺术酒店 - 彭博社

幻灯片 >>

“设计酒店的时代已经结束，”发明它们的伊恩·施拉格（Ian Schrager）说道。“曾经的例外现在已成为普遍规则。这对我来说已经没有兴趣了。我已经将其推向了极限。对我而言，这是一个新的开始。我正在尝试再次改变游戏。”

施拉格所说的“这个”指的是“艺术”，至少在即将于今年八月在纽约市开业的185间客房的格拉梅西公园酒店（Gramercy Park Hotel）中体现出来。施拉格与设计师菲利普·斯塔克（Philippe Starck）在纽约的皇家酒店（Royalton）等项目中合作过，他正在与艺术家和电影制作人朱利安·施纳贝尔（Julian Schnabel）合作，创造一种“波希米亚”精神——“但这是有钱的波希米亚，”施拉格补充道，描述他们对“有序混乱”的愿景，画布靠在墙上，营造出“个性和自发性”的感觉。

与其仅仅在大堂和客房的墙上挂上艺术品（尽管他们也会这样做），其精神将渗透到整个地方。想象一下，鲜花放在水壶中，摆在让-米歇尔·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）的一幅画前。

全球范围内。

如果施拉格的过往记录可以作为参考，那么“艺术酒店”即将成为一件大事。然而这一次，共同创办了Studio 54的施拉格并不是派对上的第一位（即使他是以风格抵达的）。

酒店一直都有艺术品，但如今这一概念正在被推向新的极限，精品酒店将“酒店作为戏剧”的理念替换为“酒店作为装置艺术”。在全球范围内，酒店经营者正在与艺术家合作（如果他们自己不是艺术家的话），创造出具有风格和真实性的环境——明确反击精品酒店的公式，后者以现代家具和昏暗的走廊为特点。

部分原因是对设计民主化的反弹：现在有成百上千的"W"酒店，酒店经营者正在寻找新的方式来脱颖而出。然而，酒店经营者表示，这也揭示了一代人在一个扁平化世界中成长的品味。

“我认为人们厌倦了被提供预设的体验，他们厌倦了与他们所访问城市的生活脱节，”多伦多的格拉德斯通酒店开发者和业主克里斯蒂娜·齐德勒说，这是一家维多利亚时代的铁路酒店，去年重新开业。

青少年女王。

齐德勒借鉴了她在多伦多活跃艺术界的根基，委托不同的艺术家设计每个房间，鼓励个性和创造力，同时通过一本规定房间功能需求的准备手册来保持控制。结果包括加拿大房间（“对加拿大的简短、异想天开的幻想”）、青少年女王（粉色墙壁上贴满了青少年偶像海报）和假自然（“一个林间隐居地，女同性恋分离主义公社与童话花园相遇”）。平面电视和互联网接入完善了设施。

格拉德斯通酒店的二楼有艺术家工作室出租，顶楼有一间“摇滚明星”套房，每晚400美元，还有酒吧的现场音乐表演，吸引了许多从酒店破旧时期就开始光顾的常客。对齐德勒来说，这种结合让这个地方充满活力。“这里不仅仅是艺术，这关乎社区和邻里，”她说。

尽管这家酒店是盈利性的——而且经常客满——齐德勒称自己为“社会企业家”。她解释说：“对个体的信仰，以及对创造事物的信仰，仍然是一个革命性的理念，我认为作为商业模式，它正在变得非常成功。”

颠倒。

这对拉尔斯·斯特罗申来说一直是这样的，他是一位柏林的艺术家和音乐家，已经成为一个不情愿的酒店经营者。为了在1990年代中期为他的音乐（电子音乐与复古乐器的结合）筹集资金，他装饰了自己“非常大”的公寓中的几个房间，并开始出租它们。

当这个想法取得成功时，他开始着手创建30个独特的房间，包括镜子房（一个与生活大小相同的万花筒）、颠倒房（听起来就是这样；地上有一张单人床垫）和自由房（一个监狱牢房，墙上打了一个洞以便逃脱）。“这就像一个剧院，”斯特罗申说，他不愿被“艺术”这个称号所限制。

“‘艺术’这个词今天非常困难，”他说。“人们想到的只是钱。当然我也必须考虑钱，但这并不是我这样做的原因。我喜欢实验。”

霍华德·雅各布斯，位于俄勒冈州波特兰的阿斯彭酒店管理公司的首席运营官，出于更传统的原因使用艺术。对于去年开业的西雅图麦克斯酒店，他请设计师丹尼斯·科尔索和策展人特莎·帕帕斯将破旧的范斯酒店改造成当地艺术家的展示场所。

小吃和饮料。

每个客人楼层的走廊都交给了一位摄影师，他们的作品贴满了酒店房间的门（五楼展示了查尔斯·彼得森拍摄的西雅图垃圾摇滚的辉煌时代）；每个客房都有一幅原作，显著标注着艺术家的名字。除了小吃和饮料，迷你吧还出售《极简主义》，这是一本酒店艺术作品的出版目录，包含每位艺术家的联系信息。

文化赞助是有意为之。“太多时候，当物业被创建时，地方社区中有一些未被利用的资源被忽视，特别是品牌物业，”雅各布斯说。“一个品牌可能带来一致性，但它并不带来独特性。”

在芝加哥，詹姆斯酒店对此持不同看法。作为由丹尼·埃里科（Equinox健身房的联合创始人）、布拉德·威尔逊（前“W”酒店经理）和史蒂夫·汉森（纽约餐饮业者，蓝水烧烤、Ciana和Ruby Foo’s的创始人）推出的新品牌的首个物业，詹姆斯酒店将艺术视为“其DNA的一部分，”威尔逊说。“我们品牌的承诺之一是艺术的整体体验，以及与当地艺术社区的真实合作。”

视频视图。

为了庆祝上个月的开业，酒店赞助了MixArt，这是由芝加哥艺术学院、当代艺术博物馆和其他地方机构的策展人组织的公共艺术展览和慈善拍卖。前巴尼纽约首席执行官兼创意总监基因·普雷斯曼监督了酒店的永久艺术项目，其中包括大堂庭院中的视频投影。

但你不会在詹姆斯酒店找到任何游乐场房间。“詹姆斯品牌是关于平衡的，”威尔逊说。“你的房间不仅仅是一个艺术画廊——它是你生活的地方，是你工作的地方，是你睡觉的地方。我们努力在艺术的刺激和家具的舒适之间找到平衡。”

对于迈阿密的酒店经营者和生活方式作家詹妮弗·鲁贝尔来说，她还积极参与鲁贝尔家族收藏，这是一个45,000平方英尺的公共当代艺术机构，这正是艺术和酒店只能混合到一定程度的原因。“每当你担心艺术如何影响品牌或地方时，你可能会倾向于选择不那么有趣的艺术，”她说。“博物馆并不认为顾客总是正确的。”

点击这里查看幻灯片