中国艺术界的镜子 - 彭博社
Frederik Balfour
瑞士商人乌利·西格(Uli Sigg)拥有来自200位不同中国当代艺术家的1400多件作品,积累了世界上最全面的中国当代艺术收藏。西格在1980年代居住在中国,期间为升降机和电梯制造商辛德勒电梯工作。然而,直到1995年他作为瑞士大使返回中国时,他才开始收藏。
他在香港佳士得艺术拍卖会的间隙与 *《商业周刊》*记者 弗雷德里克·巴尔福(Frederik Balfour)交谈,谈到了他收藏的起源、当代艺术家的动机以及中国艺术最近飙升的价格(见《商业周刊》在线,2006年5月25日,“中国:文化演变”)。以下是经过编辑的摘录。
你为什么开始收藏中国艺术?
首先,我是根据个人品味来看待中国艺术的,但在1980年代初期并没有找到太多作品。但在1990年代,我意识到无论是在中国还是在国外,没有人系统地收藏中国当代艺术——既没有机构,也没有个人。因此,我决定创建一个文献,以反映中国艺术的生产。
你的个人品味在这里扮演什么角色?
我的个人品味并不是那么重要,相反,我试图拥有一个合理的收藏,反映中国艺术家所关注的内容。有些作品谈论中国或中国的艺术创作,但不一定是我的最爱,尽管它们仍然属于我的收藏。我更倾向于博物馆的方式,而不是私人收藏家的方式。
但是你确实让作品对公众开放吗?
是的,我觉得作为一个收藏者这是我的责任。去年在伯尔尼的麻将展览[他作品首次公开展出]展示了大约320件作品,在两个场馆中,麻将将在九月份在汉堡展出。
你最终计划在博物馆建立一个永久收藏吗?
目前,我的使命是自我施加的,在这一点上我对自己负责,尽管我希望将其展示给公众,理想情况下是中国公众。但那里的条件还不够成熟,我的一些作品无法展出。
我收藏的主要原因是我认为这里是世界上最大的文化空间,但有大约20年的空白。通常博物馆或机构会记录这一时期,但官方中国忽视了当代艺术,除了与官方艺术家协会相关的小部分学术绘画的几个例外。但这并不涵盖媒体、摄影、装置或表演艺术。
你认为商业成功使中国当代画家变得自满吗?
对于一些艺术家来说,自我复制的诱惑实在太大,因为回报是如此惊人。但其他人则继续他们的研究并不断发展。但这些对艺术家的诱惑与西方艺术的情况是可比的。它们并不是中国特有的,但对中国来说是新的。
哪些艺术家被困在同一个模式中,哪些艺术家在开辟新天地?
我不提名字。我收集了200位艺术家,如果我提到一两个,我往往会遇到麻烦。他们是我的朋友。我不想陷入那种讨论中。有很多艺术家属于一种模式,还有很多艺术家属于另一种模式。
你为什么建立中国当代艺术奖 [CCAA]?
我的理由有两个:鼓励中国当代艺术家,并将中国艺术作品展示给重要的国际策展人,如哈拉尔德·斯泽曼、阿兰娜·海斯、侯汉如(他们曾担任1998年设立的比赛的评委,每两年举办一次)和罗杰·布尔格尔。
你对佳士得拍卖会的价格怎么看?
某些作品的价格失控。当然,价格在飙升,但我认为在定价方面与全球主流艺术并没有太大区别。相对而言,只有少数中国人购买,他们购买的是非常著名的艺术家作品,造成了超出艺术家生产能力的需求。
如果你只能保留一件作品,那会是什么?
艾未未的132个新石器时代花瓶的大型装置。其中四分之一被工业白漆覆盖,尽管它们已有5000年历史。
你对中国艺术收藏者有什么建议?
多看一些作品,无论好坏,查看目录和书籍。并且要关注国际艺术,以便有更好的判断力,使你能够将中国艺术置于更广泛的背景中。这是人们不做的事情,因此他们可能会高估一位艺术家的成就,而如果他们熟悉世界艺术,就不会这样。
你如何跟上新的艺术动态?
我每年访问中国六到八次,尽管并不是专门为了购买艺术。我是一个媒体集团[瑞士的Ringier]的副主席,也是中国发展银行的顾问委员会成员,并参与其他项目,比如带一组瑞士建筑师到中国设计奥林匹克国家体育场。我访问许多城市。无论我去哪里,我都尽量去看新艺术家和拜访老艺术家。此外,CCAA让我能够看到新的作品。
你会在拍卖会上购买吗?
偶尔会,但我不是常规买家,除非在一些特殊情况下。
比如?
我最近的一次购买是在中国的一次拍卖会上,买了一幅文化大革命时期的画作,描绘了毛在1972年访问广东省的情景。
你曾经卖过东西吗?
没有,我保持收藏的完整。我不是卖家,尽管拍卖行曾接触过我。
你1400件作品的收藏值多少钱?
我不知道它值多少钱,因为我不是卖家。
但你肯定为了保险目的必须有一些概念。
是的,我有时需要调整我的保险价值[以反映]相关的最新拍卖价格。但老实说,我不知道,也无法算出来。