专访《暴裂无声》主演宋洋：演员一定要水一点，再水一点_风闻

文 | 张锐、王理姮

编辑 | 吴燕雨

拍完《师父》后，演员宋洋在一次采访中为自己设计了一个“审讯室”的场景。在这个场景中，他坐在冰冷的椅子上，在“压迫”的环境中回答问题，提问者的黑影则被灯光打在墙上。黑影问他：“你不觉得现在偏离主流越来越远了吗？”他那时的回答是：“何为主流？会变的。”

宋洋在一次采访中为自己设计了审讯室

这时的他拍戏已经整整10年，离主流和大众却越来越远。刚入圈的时候，每次拍摄结束，他都会陷入忧虑中，担心下一部戏在哪里；等到参演徐浩峰导演的电影后，得到了圈内认可，但仍然被告知“很不错，可是用不了”。

在一部大制作的电影中输给了流量明星后，他开始反思自己，赌气地对别人说道：“别拦着我，我得绕圈走了。”可等到下次选择，他又会回到原来的路。

两年后，他等到了《暴裂无声》的机会。在电影中，他饰演了一个哑巴矿工的角色，全片沉默，只有表情和动作，仍然是一个不“主流”的角色。这一次之后，更多的观众开始愿意等待他的声音和面孔了。

变得有些名气后，宋洋仍然在做着不那么“主流”的事情。《暴裂无声》后，他又去了一趟温哥华，与美国导演拍了一部小成本的文艺片。拍戏的时候，随行的翻译听不懂片场的专业术语，美国导演就坐在他旁边讲戏，告诉他不要用翻译，两人就这样“神交”。片段单词、手势…….最后他还是弄懂了，十几年的表演经验，顺利理解这些几乎已经变成了本能的事情。

12月20日，在“sir电影首届文娱大会”会场酒店大堂吧，宋洋坐在沙发上、很自然地跟**毒眸（ID：youhaoxifilm）**谈到了原因：“在一个完全没有语言环境的地方，如果我遇到了创作上的尴尬和挫折，我可能没有办法寻求到帮助，但我很愿意再磕一下。”上一次“死磕”是《我就是演员》，为了表现角色的饥饿感，他整整三天没吃东西，冷汗直流，然而并没有晋级。虽然这场表演也为他带来了一些争议，但他“不会在意这些事情”。

宋洋在《我就是演员》的舞台上

他对在温哥华“死磕”的结果很满意：“过”掉了身上的表演痕迹。“美国的文艺片，他们真的是不着痕迹。”这是他一直以来的期待。

宋洋越来越陷入好莱坞体验派式的表演方式，他提到《聚焦》：表演者找到原形的新闻工作者，观察了两三个月后，彻底“变”成了故事的原型。“我觉得演员应该是无形的，能够适应每一个角色的身份，虽然也有自我风格非常鲜明成为独特标杆的，但是对于我来说更愿意做无形的，这样能够达到很多的不可能性”。

正在开辟“不可能性”的宋洋正在向“非主流”的路线越行越远。

“我是一个有命的演员”

**毒眸：**从拍戏开始，你演的都是一些比较悲苦的角色，走的是并不那么主流的路线，当初为什么会选择这样一条路？

**宋洋：****和徐浩峰导演有关吧，他是我的领路人。**演员在初期如果你没有相当好的命运或者说有人的帮衬，你一定是摸黑前行的，所以那个时候是非常被动的，在那个阶段出现了徐浩峰导演，引进了这条路，让我走进了电影的大门。后来做着做着，随着自己年龄的增长、阅历的增长，自己变成现在的状态。我是一个有命的演员。

拍摄《师父》时徐浩峰为宋洋演示招式

**毒眸：**可是即使遇到了徐浩峰导演，还是没红起来，差了点火候，不会觉得命还是不好吗？

**宋洋：**以前会觉得命怎么那么不好，现在发现了其实命运在帮你下一盘大棋。

拍《师父》的时候，浩峰导演把我推给所有电影人之后，突然仙人指路般的告诉我，演员在一种类型里面是非常危险的。当《师父》出师以后，我希望有机会能碰撞出不一样的东西的时候，刚做完这个决定，《暴裂无声》就出现了，它就让我彻底的打碎了自己而完全交给了导演，所以这个角度来说，我是个有命的演员。

毒眸：《师傅》拍完后，你曾告诉过自己“何为主流，会变的”，那个时候有答案了吗？已经开始不再为命不好焦虑了吗？

**宋洋：**那个时候还没有答案，那个时代一定会来，有可能很快，也有可能十年后都过了鼎盛时期它来了。什么时候来？这个答案会让人焦躁，但是浩峰导演让我非常的沉浸，我就觉得这是我看到的，也不说为之而努力，而是为之而保持自己。

**毒眸：**保持自己多年后，从徐浩峰导演遇到了忻钰坤导演，你的命运发生大的转弯，这一次，他和徐浩峰导演给你带来的启发有不同吗？

**宋洋：**一方是学习和吸收，一方是学习和探索。浩峰导演的方法是给你讲故事，不会针对你这个人物干涉什么，会讲大环境，听完之后你自然就亮了，创作就归你自己，他就是这样，看你身上有什么点是他可以抓的。忻导演是另外一种，我最近碰到很多年轻的导演，我们的合作首先发力点特别相同，大家都奔着一个方向，创作贴的非常的紧，创作极度自由。和忻导演在一起，同龄人之间没有那一层束缚，而且大家想的点大概方向也很容易连到。

忻钰坤和宋洋

**毒眸：**有了一定的名气之后，自己的本身的心理状态会有变化吗？

**宋洋：**一定是有变化的，这是分阶段的。命运转折之前，那个时候杀青大家在欢庆，我非常失落，我说这不就等于失业了吗？那个时候处于被动的状态，一旦走出那个阶段后，你会面临到更多的选择，这时候反而会更加的节制。

**毒眸：**节制是一件很困难的事情，怎么保持住自己成名前的一些底线和标准的？

宋洋：像陈道明老师说的，演员需要节制，因为演员某种程度是观众灵魂的塑造者，一个工程师，你要带给他们什么，是演员的责任，所以我在接作品的时候一直会顾忌这些，倒不是说商业的、娱乐的都会去，我还是会看我能体现什么价值来。标准会变成一个守住底线，把底线定高一点，与其说降低一些标准，我们保持标准、保持底线。

“自己死磕自己”

**毒眸：**以前可能会觉得被人认识比较重要，现在被更多人认识后，你会提高自己对演员身份的期待吗？希望自己能达到一个怎样的高度？

**宋洋：**演员都是有野心的。我很满意现在的生活和状态，我对于现状没有非常急迫的想要去再上一步如何，因为我知道已经走到这一步了，我需要做好的就是自己做好每一部作品，认真地、完全感性地做好演员应该做的事情。我经常告诫自己一定要做“水”，放在什么样的杯子里，便是什么形状，这个也是我现在追求的东西。

**毒眸：**你说要像水一样适应杯子、适应角色，为此不断“自虐”，到底在哪个时刻你会觉得自己的演艺水平到了这个程度，让自己满意了？

**宋洋：**我是一个很难自满的人，**我自己看自己永远是有有色眼镜的，非常瞧不上自己，所以我不断去“自虐”。**如果我觉得自己表现的好，应该是自己看自己的戏都不会太突兀的时候，比如我们看熟人的戏，可能就会跳戏，因为我跟他太熟了，我一看他演就想乐，我觉得不可信。自己看自己的戏更跳，如果不跳的时候，或者跳的少，那个时候就会觉得我好像上升了一步。

《暴裂无声》中的宋洋

**毒眸：**成就一个经典的角色后，很容易形成自己的表演风格，这会不会阻碍自己的上升路径？你会去演一些喜剧风格的影视作品吗？

**宋洋：**有些东西会是惯性，当你有一个表演方式，自己还挺得心应手的，会习惯的很求安全感的，懒惰就依附在你的身上，我觉得这就是所谓的舒适区，特别舒服就开始带引号的吃老本了。我还是喜欢无形的状态，可能这样的机会不多。

市场上也会因为你一个类型的成功，相似的角色就会找到你，尽管本意想寻求突破，但是因为这个本子太好了，还会继续做它，在原基础上一定会进步，但是肯定不会有翻天覆地的变化，所以我还是在做好每一步的，以这个为我最低标准的同时，希望还有机会能做一些跟自己完全不同的角色。如果有喜剧，我不会排斥的。

**毒眸：**我注意到一个细节，你说吃老本的时候，加了一句带引号，特意强调了一下。你平时讲话会注重这样的“分寸”吗？

**宋洋：****分寸感十分重要。**巨蟹一定是很闷骚的，我是比较慢热的，而且本身就是一个慢热的闷骚的巨蟹，再经过浩峰导演一起相处那么久，又在分寸感上特别注重，就导致于我现在这种状态。和别人不熟的时候尤其如此，一定是给人舒服的一个状态。

“不要随波逐流，一定会被看见的，只要坚持下去”

**毒眸：**保持演戏和做人的分寸感，走不主流路线多年后，今年终于等来了好演员和好导演爆发的一年，身在其中，怎么看待这样一个变化？

**宋洋：**我们毕业的那个时候，跟主演沾边的，一点机会都没有，因为那个时候是大叔的年代；到我们现在熬成大叔的时候是鲜肉的年代，当然也会过。其实每个年代就是物极必反的，我觉得现在还好一点，**鲜肉时代不会那么快的过去，因为百花齐放，这个多元化还存在。**之前那个时候一水的大叔，这个时代来的越猛烈，就越快过去，大家总会够的。   

《仙剑奇侠传3》中的宋洋

**毒眸：**你刚才提到小鲜肉时代还没过去，大家仍然还是看流量的，那对于不知名的青年演员来说，机会在哪里？

**宋洋：**青年演员这个定义比较模糊，我现在也是一个青年演员，对于青年演员来说如果是拥有演技没有机会的青年演员，想告诉他们一定要坚持，如果在没有生活压迫的前提下，你们能尽量不要随波逐流，一定会被看见的，只要坚持下去。       

**毒眸：**但是，并不是每一个演员都那么有命，最终留下来的还是少数。

**宋洋：**这个现象已经好转非常多了，我以前因此而纠结过，并且寻找不到出口。现在风向变了，近几年像我们提到的《暴裂无声》《我不是药神》，就是让大家真正看到了，不但是有一些不知名的，未成名的青年演员得到了他们发挥的舞台，甚至有些成名的青年演员他们都不想要那个名气，而想走这一步，想退去自己的光环，想回归到电影当中，这个是大家热衷于电影的纯粹性越来越大了。

**毒眸：**你是怎么做到长期保持这种对电影的纯粹性的？

宋洋：我非常坚持的认为有些事不该演员操心的就不要操心，尽管以前我在整个拍摄的十来年的过程中或多或少学到过很多东西，也曾经在一些过程里面，整场戏的演员怎么拍戏，怎么调度，跟人讲讲戏，我觉得这些和我一点关系都没有，我要做的就是做好自己的戏。