美剧模式的行业故事：入局者众，领跑者寡_风闻
吴怼怼-互联网科技博主-左手科技互联网，右手文创与消费。2020-01-09 23:17
编辑| 吴怼怼
进入2020世代，我们需要努力适应一些新变化。比如说，90后进入而立之年，而10年前是2010年。
回顾整个2010世代，站上「风口」的行业与公司数不胜数，但转眼又消失在浪潮中，移动互联网世代的发展以年甚至月为单位颠覆我们的想象，只有把眼光放得更长远一点，才能看得更清楚一些。
在知乎，曾有用户提出这样一个问题：中国是否有希望开创类似美剧的季播剧模式？它的阻力有哪些？这个2011年提出的问题下，有多位来自影视、翻译、游戏等行业多位知名用户的回答。
这些高质量回答的共识是：还在尝试，但任重道远。
在知乎用户@经雷看来，对制作方来说，季播剧的首要前提是有足够好的剧目资源，并且有能力实现它们。此外，最大的阻力占据绝对主导地位的电视台，比如一次性买断剧集，后续的收视率好坏都不影响制作方的收益，制作方因此没有足够的动力和资金去提升剧集质量。
十年过去，电视的黄金时代已然落幕，舞台真正属于互联网视频平台们。甚至，严格意义来说，我们已经无法再用「网剧」这个词，来界定由视频平台参与制作并播出的剧集，现在有什么不是生长在互联网当中呢？
那么，在国内的剧集制作中，这种注重质量、按季播出的「美剧模式」，经历了怎样的探索与挑战，又取得了怎样的进展？
01
「美剧模式」在国内萌芽
早从2011年开始，国内便陆续有学者、从业者提议国产电视剧借鉴美剧模式，要求学习美剧的制播合作、精品制作、重视编剧、发掘不同题材等等。那一年，Netflix推出的原创剧集《纸牌屋》火爆全球，更是树立良好典范。
**一些网剧打着美剧模式的旗号，虽然单部剧集在长度上做到了美剧的「短」，无奈没能输出美剧的高质量。**可想而知，它们无法掀起太大的水花，也没能改变行业，何况当时的视频平台还处于萌芽，电视台老大哥永远站在最前方。
进入2015年-2017年的第二阶段，视频平台进入高速增长，付费会员拉新依靠差异化的独家内容，自制剧进入起步阶段。
2017年，三位知名人士以投资机构、平台方、制作方的不同的视角「隔空」对美剧模式展开对话，这才引发大众范围内的讨论。
那年2月7日，易凯资本创始人王冉以《中国娱乐产业的机会只有这一个》一文，首次公开提出「未来的网剧会以美剧模式为主」的论断，一石激起千层浪。
如果是考试划重点，王冉这篇文章基本都是有关剧集制作的红色下划线，每一段都能单独展开写成论文。当媒体与从业者拿到的是满篇红的考前复习资料，一些东西反而被遗漏。
同年2月19日，爱奇艺创始人、CEO龚宇在中广联电视制片委员会年会的演讲上，代表视频网站发声，提出美剧模式将为超级网剧的主流模式，倡导网剧生产制作的美剧模式，即「季播+周播」的播出形式、缩短单集时长、提高单集制作成本、回归好故事本质。
当时头部内容处于网台互动的过渡期，一部剧既上卫视，又上平台，看起来是一种双赢，但剧集究竟要多长，其实双方存在利益冲突。
对于卫视（2B），集数越多越挣钱，他们需要更长的剧集填满时间，后续收入靠广告；对于视频平台，卖给用户（2C）则要追求高质量，因为用户只需要完成一次性买单即可。
龚宇以前一年播出的剧集举例。2016年，《老九门》《余罪》《太阳的后裔》《最好的我们》是爱奇艺全年拉新能力最强的四部剧。
口碑很好的《老九门》上了卫视，但龚宇说，砍掉12集才算更完美。《老九门》在爱奇艺的上半段数据非常好，但结尾时就比较疲软了，无论是流量还是收费都有下滑，这就是冗长导致的不好结果。
2月20日，柠萌影业CEO苏晓推出2017十问，第四问就是：美剧模式会成为中国电视剧主流吗？
他当时指出，电视剧主战场逐渐转移，网站竞争只剩下几家，而用户付费又成为新的商业模式，周播、季播、短剧集的模式是拉动会员付费最经济有效的方式，也是广告主最愿意看到的播出模式。
毫无疑问，剧集短才更有利于保证品质，才更有可能做系列化。如果剧集注水，一定会引起播放与口碑反噬。周播+季播的模式依托的是广告+付费的盈利模式，会成为视频网站剧集播出的主流模式。
02
美剧模式的高光时刻
三位掌门人论剑结束，就迎来2017年国内电视剧市场的百花齐放。
《人民的名义》成为当年「剧王」，《我的前半生》《楚乔传》《那年花开月正圆》《三生三世十里桃花》都引起讨论，《白鹿原》《鸡毛飞上天》《大军师司马懿之军师联盟》这样的现实、历史题材赢得观众赞赏。
这一年，豆瓣华语剧集榜单破天荒拆分为电视剧集、网络剧集两大类。
在豆瓣发布的网剧TOP10榜单中，爱奇艺共6部上榜，包括《河神》、《无证之罪》、《你好，旧时光》、《花间提壶方大厨》、《盲侠大律师》，以及全网联播的《九州海上牧云记》。
其中，《河神》与《无证之罪》是爱奇艺对标美剧模式打造，均获得了豆瓣8.2的高分，至今都被行业拿来做悬疑网剧的标杆案例。
《河神》的布景、质感和构建的氛围称得上一流，这成为演员李现早期的重要代表作。有趣的是，剧集还在每一集结束后都有花絮小故事，剧中埋藏的梗通过这种方式告诉观众。
《无证之罪》以群像戏获得观众认可，演员集体演技在线，豆瓣网友评价主演秦昊「蹲个茅坑都是戏」，随着剧情的推进来揭开每个角色的命运，最终人物线、故事线多线汇合。
一个显而易见的例子是，当电竞题材电视剧《亲爱的，热爱的》在2019年成为爆款后，观众们为了李现愿意回去重温8.2分的《河神》，弹幕都是「穿越回来看现男友」，这其实是不同内容、不同类别之间的跨越三年的良性互动。
《河神》一共24集——2018年备案的电视剧平均长度是43集。
而把电视剧拍长，是个摊薄成本的方式，毕竟演员不论集数收取报酬。而虎嗅在2019年的《国产剧爆款工厂》一文中接触到多位业内人士，他们认为在所有视频平台中，爱奇艺略另类，对小体量剧的宽容度较高，也有业内人士开玩笑，「怀疑爱奇艺没有市场部门做评估。」
《河神》24集、《花间提壶方大厨》18集、《无证之罪》12集……
爱奇艺首席内容官王晓晖解释说，爱奇艺有内容生产的层层决策机制，项目是否进入开发阶段，最终可能十部剧要卡掉七部，「数据提供决策，但不能代替决策。」
对于爱奇艺来说，小体量的精品剧基本都是自制，合作方并非大牌、演员不一定非常有名，但这样能够保证质量和成本，通过招商合作、品牌植入和付费会员来回本，往往还能够出口碑爆款。
熟悉产业的业内人士认为爱奇艺太有钱，但对于不知其中逻辑的普通用户，反而认为爱奇艺太穷了。
2019年12月29日，有豆瓣网友提了这样一个问题：为什么爱奇艺的自制剧大多都是12集啊？是没钱吗？
03
《唐探》开局，美剧模式全面爆发
到2020年初，爱奇艺上线网剧《唐人街探案》在IP宇宙的基础上，践行美剧模式。
《唐人街探案》网剧一共12集，分3个单元，单集平均长度在40-60分钟不等。在第一单元全部播出后，豆瓣评分8.1，高居华语口碑剧集榜（每周更新）第四位。
按照每周三、周四VIP会员各更新2集的速度，剧集会在1月16日季终，电影《唐人街探案》3则将在1月25日开启的春节档上映。
《唐探》IP的剧集开发，对于不曾看过电影系列的观众来说是独立存在的故事目，对于长久追随IP的忠实粉丝来说，它的新人物、新剧情和逻辑线承上启下，有种找彩蛋的惊喜感，按照第一单元导演柯汶利的话来说，「不是补充，而是扩张」。
这种美剧模式能够举出一堆案例。
热播剧集季终，一旦热度很高，观众想要看到更多，那么就会有衍生剧集，可能是前传续集，也有可能以剧中配角再拓展，但这些剧集依旧获得极高口碑，不至于崩坏的原因是：制播一体基本能够保证版权、制作团队的一致。
《生活大爆炸》后有《小谢尔顿》，《傲骨贤妻》衍生出《傲骨之战》，《权游》的前传被众人期待，《唐顿庄园》有了电影，未播出的《绝命毒师》电影还有很多「秘密」引发观众遐想。
当国内视频平台进入发展第三阶段，也就是美剧模式的集中出击，自制剧而非版权剧成为平台重心，有量更要看质。
首先，采购很难在内容差异化上实现突破，而成本常常无法控制。其次，自制意味着用平台吸引用户，用户看到的是平台之间的差异化，以制作质量的优良与否进行评判。
更重要的是，自制意味着平台拥有足够的话语权，能够保证对一个IP进行拓展和精雕细琢，尽可能从一而终，并根据观众反映进行调整。
2019年，爱奇艺VIP会员破亿，当视频平台付费会员如同网络使用时长一样进入存量市场，留下观众成为重中之重。当然，一大利好是这个阶段创作、制作、招商、播放、营销逐渐由平台主导，它意味着更智能、更市场、更灵活和更充分的资源利用。
观察2020年三大视频平台的待播片单，优爱腾自制剧比例为43%、64%、52%，比起2019年的56%、65%、65%均有不同程度的下滑，毕竟没有平台希望用户都用三倍速来看剧，需要注重质量提升，但爱奇艺依旧是自制比例最高的那个。
从剧集长度来看，2020年视频网站以美剧模式生产的12集精品短剧数量有所提升，基本都由爱奇艺「贡献」。
三大视频平台共有《在劫难逃》《隐秘的角落》《沉默的真相》《十日游戏》《非常目击》《唐人街探案》《我是余欢水》《白色月光》八部短剧。八部剧中，除了现实主义题材的《我是余欢水》，其余都为悬疑题材，除了《白色月光》为优酷独播外，其余七部均为爱奇艺独播。
我们现在回头来看2017年三位掌门人的判断，其实有些「上帝视角」的意味。从这个角度来说，并非要去看当年谁对谁错，这三年中他们做了什么去实现、证实自己的观点，才是更重要的。
对于精品化美剧模式在中国落地的探索，《唐人街探案》只是2020年的开端，今后的发展，市场会告诉我们答案。