《拳拳四重奏》400%吸引力，腾讯首部真人恋爱互动剧如何助推“娱乐无边界”时代？_风闻

文 | Mia

“我终于想明白了，我喜欢你。”“二哈”特质的青梅竹马夏子豪，在舞台上骤然变得光芒四射；

“以后的草莓蛋糕，只陪我吃好么？”一贯软萌乖巧的韩小白坐在对面，害羞地抓了抓头发；

象征着幸福的摩天轮在夜色中缓缓转动，摇滚少年肖千也认真地说，“你是我第一个带来这里的人”；

眼前剑眉星目的钢琴王子肖万寻，起身小心地擦去了你唇边沾着的奶油，“原来除了音乐，我还可以这么喜欢一个人”。

选择四位美少年中的哪一位取决于你，是否为其戴上萌萌的兔耳朵增加亲密度也取决于你。无论有没有另一半，都能够在这部《拳拳四重奏》中体验心动，彷徨，害羞，无措，期待……种种久违的少女情怀。科技推动虚拟情感交互式体验迭代，以校园青春恋爱及音乐追梦为主题的体验变得更加真实，也更加深刻。

极光大数据于2019年8月发布的《2019年Q2移动互联网行业数据研究报告》显示，过去的一年间，国内移动互联网人口数量在11.3亿上下浮动，人口红利见顶，在线视频与手机游戏分别占休闲娱乐类使用时长的10.7%、7.2%。移动互联网下半场，跑马圈地的流量之争逐渐转变为对用户稀缺注意力的争夺战。结合了互动娱乐多重体验的互动剧，无疑是一种拓展了想像空间的泛娱乐方式。

有人将2019年命名为“互动剧元年”， 腾芒优爱B站等纷纷布局，在头部平台及家新兴内容公司的助推下，整个市场格局更一步向集中化发展。

作为腾讯互动娱乐首部真人恋爱互动剧，《拳拳四重奏》在此前的UP2019腾讯新文创生态大会上被专门介绍，重要地位不言而喻，作为2020年的开年力作，已于今日在【一零零一】互动阅读APP和腾讯视频同步上线。在技术门槛之外，优质内容依旧是恒久不变的护城河，《拳拳四重奏》将为用户带来怎样的惊喜？

腾讯首部真人恋爱互动剧，助推“娱乐无边界”时代

“互动叙事在海外已经形成比较稳定的产品形态和市场规模，在中国尚处于起步阶段，但大家对好故事的需求一直旺盛存在。随着时代变迁，技术进步、内容产业成熟、用户需求升级，融合文本、视听与交互性的互动剧得以发展。”腾讯互动娱乐副总经理杨明直言。

互动内容最早可以追到1967年在蒙特利尔世博会捷克馆，2008年全球首部互动剧诞生，但此时的互动剧由于内容粗放、技术壁垒、渠道不成熟所限，尚处于雏形阶段。

2018年1月，HBO推出《马赛克》，在流媒体和电视播放之外，更推出了同名App。Netflix于2018年11月推出的《黑镜：潘达奈斯基》，以及2019年4月上线的《你与荒野》在世界范围内引发了社交媒体对互动品类的热议，然而用户对已上线互动作品评价褒贬不一，批评集中在其“形式大于内容”、“内容割裂感”。由此可见，设计更有价值的交互点、实现高质量互动在互动内容中的重要性。

互动叙事并非无本之木，而是根植于网络文学、动漫、影视领域，腾讯也一直是国内互动叙事的先行者之一。腾讯视频推出的国内首部武侠互动剧《忘忧镇》，探险互动剧《古董局中局之佛头起源》等陆续上线，2019年3月，腾讯UP2019腾讯新文创生态大会上，腾讯首款互动阅读APP【一零零一】宣布开启预约，APP首批上线作品20余部，涉及恋爱、电竞、魔幻、悬疑等多个题材，其中重点介绍的作品就包含了互动剧《拳拳四重奏》。

总体来看，当下国内互动内容仍处于鸿蒙初开的阶段，但潜力已经得到一定程度的市场验证，随着热度持续攀升，各大平台也在纷纷布局占位，其他互动剧作品如《他的微笑》、《明星大侦探之头号嫌疑人》已经上线，《大唐女法医》等更多互动内容据悉也将露出。

基于观众由传统剧集的旁观者转变为互动剧中“参与者、创作者”的逻辑，互动剧也从实质上改变了传统剧集To Business的商业模式，深度打通了To Customer的商业化可能，包括衍生品、IP授权等产业链下游。英众文化CEO徐鲤表示，“这可能会成为一个女性占主导的市场。”

另外，据国泰君安研究报告数据预计，2019年“她经济”市场规模将达4.5万亿。Mobdata3月发布的《2019“她经济”研究报告》指出，高收入女性对新娱乐方式偏好度更高，偏向感性冲动型决策的女性用户更容易“为爱付费”。

在此背景下，腾讯互动娱乐通过《拳拳四重奏》首次发力女性向真人恋爱互动内容，抢占蓝海市场举措的重要意义得以凸显。出品方腾讯互动娱乐作为腾讯旗下综合互动娱乐品牌，此次出品互动剧，展现出打通泛娱乐行业，为用户创造创新趣味内容的决心。

“我们现在还是希望先回归本质，质量才是出发的根本，怎么做出更好的互动内容才是目前我们最关注的。”腾讯互动娱乐副总经理杨明表示。在青春题材之外，腾讯互动娱乐也表达了对有文化底蕴、体现正向价值观的现实主义题材做探索尝试的兴趣。可以预见的是，即将来临的5G时代将为互动内容提供更多技术支撑，内容与技术形成一个良性循环：上述多元化内容布局从需求端推动着技术进步，终端技术进步又将反哺内容体验。

对话《拳拳四重奏》主创：一场沉浸式观剧体验

同粉色基调的预告片和概念海报透露出的信号一样，将背景设置在校园里的《拳拳四重奏》呈现出明亮温暖的色调，四名男主或热血中二、或软萌可爱、或冷酷叛逆、或霸道腹黑，也无疑囊括了时下最受欢迎的各款人设，为不同类型受众带来了一场量身定制的少女心沉浸式恋爱体验。相比“二次元男主”，消弭次元壁的互动剧真人男主无疑更有真实感和代入感。

摒弃了降低难度的“跟风试探”和“尽量简化”选项，坚持“影视剧体量”的《拳拳四重奏》，在尽可能的范围内试图丰富用户的娱乐体验：本剧采用了多分支多结局的创新形式，在众多互动选择中更有多达48个关键节点选择点，导向15种不同结局以及3个彩蛋，同时贴合剧情走向设置了丰富的互动设计以进一步增强代入感。在多个高可玩度的支线故事背后，是在用户体验层面追求“完美主义”的主创团队付出的诸多努力。从2017年起，《拳拳四重奏》就进入了剧本筹备和交互策划阶段，2018年正式立项，剧本及逻辑架构研讨一直持续到拍摄阶段，来回易稿修改多达50多次，甚至拍摄阶段依旧在打磨调整。

在总编剧武瑶看来，“真实是最本质的互动，戏剧的最高境界是真实，所以互动要比普通戏剧有更多的假定性，更趋于未知的真实。”她表示，传统影视人物关系、叙事习惯是二维的，而互动剧是四维的。“每一段故事都有自己的风格，不必保持统一，这正是互动剧的魅力之一。”

为了最终确定最佳剧情分支点，使用户在进行互动时能够不脱离人物代入感和剧情沉浸感，他们甚至一遍又一遍地模拟实验测试，体会恋爱互动题材深度情感联结的乐趣。

在英众文化创始人、《拳拳四重奏》出品人徐鲤看来，在传统剧集单线程、分场的拍摄当中，经常按“拍了几页剧本”来估算进度，但是在互动剧的拍摄中，这一传统方式失灵了：在同一场戏中，虽然只是短短几行剧本却“需要拍出各种不同的状态和反应”，对导演能否深度理解故事、进行节奏把控也提出了更多要求。

互动剧是从封闭式走向开放式的探索，实质上相当于“把一部分剧情决定权给了观众”，人设也有可能发生成长变化，需要在每一个故事中保证其“有趣，有节奏，合理”。后期制作细节同样经过了精心设计，甚至“同一个选项，不同分支会有不同的音乐”。

与主创团队面对面对话过程中，最大的感受就是：这是一个倾尽全力的专业团队，他们正在试图为互动剧这一新风口下的新尝试留下更多可供参考的方法论，打造一个长生命周期的品牌，而不是风过无痕。从班底构建上来看也的确如此，剧集由作品入围戛纳短片单元的新锐导演宋嘉峻执导，另外制作团队还包括执笔过《功夫婆媳》《人生若只如初见》的总编剧武瑶，与曾负责过《橙红年代》资深摄影师姜恒，以及指导过《李茶的姑妈》、《无名之辈》的资深造型师蓝冰。

在演员阵容选择上，为了更好地贴近Z世代，《拳拳四重奏》选择由《偶像练习生》选手罗正扮演吉他手夏子豪，另一位选手明鹏扮演主唱韩小白，出演过《快把我哥带走》的人气偶像周翊然扮演贝斯手肖千也，新生代演员段美洋扮演键盘手肖万寻，由出演过《流星花园》的实力派小花戴蕥琪演绎女主林薄荷，《明日之子：水晶时代》中的人气选手叶禹含饰演乐队经理。这样的阵容无疑对95后、00后有着相当的吸引力。

不可否认，互动叙事的难度系数和有趣之处或许是并行的：有了一个好故事和强大的班底还不够，吸引力最终与互动设计逻辑息息相关，英众文化创始人徐鲤表示，“在互动剧的制作过程中，互动设计师这个角色，可类比漫威大片中的特效导演，有着同等重要的意义。”而《拳拳四重奏》跳出了“为互动而互动的”窠臼，形成了每一个选项、每一次互动都是关于人的“真互动”差异化特色。

将目光投向幕后，由具有浓厚泛娱乐基因的腾讯互动娱乐、英众文化、纸堡娱乐联合出品《拳拳四重奏》，可谓顺理成章。在此之前，英众文化探索过直播剧、互动AB剧等多种创新形态，并一直致力于探索新平台新兴内容形态。无论是由英众文化与纸堡影视联合开发原创IP，抑或是由国内互动娱乐行业领军者腾讯互动娱乐，从立项到筹备拍摄再到后期制作发行全程推动，同样都是出于将真人影视思维与互动思维深度融合的考量。这是一场拥有400%吸引力的沉浸式心动体验，同样也是一次互动剧集的新旅程。

《拳拳四重奏》已于今日正式上线，新鲜血液不断注入，腾讯互动娱乐、英众文化、纸堡影视对《拳拳四重奏》历时弥久的精心打磨，或许将激励整个行业从题材到形态不断创新。当下的互动内容并不是终极形态，站在《拳拳四重奏》等互动内容的探索、前行经验基础上，随着既有创作规则束缚和技术限制被一一打破，创作体验和用户娱乐体验将变得更加自由，有趣，充满想象力。这便是互动剧集最大的意义所在。