丁晟全面复盘《特警队》：我拍得超前了，我有点孤独_风闻

**采访、撰文/**法兰西胶片

“我这个事（指拍《特警队》）做得有点超前。”

“我甚至有点孤独感。”

虽然票房只有不到5500万，豆瓣评分不及格，但导演丁晟不服，各种不服。

他坚信电影在当前被影评人和观众低估，时间会证明它的留存。

至少，后来者再想拍警匪片，得先研究《特警队》。

北京大雪的那一天，第一导演（ID：diyidy）打车到了顺义，和丁晟对《特警队》甚至他的前半生做了两个多小时的复盘聊天。

从审查突破到受众心理分析，从18名男演员无遮羞布全裸出镜对gay的审视影响，到是否愿意照顾“女权”群体而对“我脱了跟男人一样”这种女特警台词做些修改，丁晟的想法，很直男，也很怕“被直男”。

30年前，从青岛来的学习尖子，以优等成绩考上电影学院美术系，再到毕业后“被骗”去海南打拼，五年过去一事无成，最终重回进修班找自信，丁晟这条路，听上去都是耳朵起茧的勤能补拙的套路。

很多人说他“轴”，我到觉得他轴到“憨”。他太单纯了，单纯的爱国，爱警察，爱正义本身。他曾和真正的刑警一起缉拿绑匪，“老实点！好好说话！”完全入戏，不记得自己真身。

他信仰的是正义能秒灭邪恶，就是信，没为什么。

但这样一个硬汉，不喝酒，不抽烟，还迷恋教学工作近20年，就在半年前，他正式调回北京电影学院导演系，成为这个系里最后一位有正式编制的老师。

他不教电影史，也不讲电影理论，就把自己拍摄9部电影的得失转化成教材，他说就算被学生问住了也没事。

丁晟，今年也50了，知天命的一年，虽然还是不愿意改掉从孩子伴随至今的自付小性格，却也会说——

在创作的道路上，甚至有点孤独感。

来，这篇超长，信息超多，上干货！

01

复盘新作

《特警队》这片我拍得有点超前了

《特警队》从票房来说，真的是很遗憾，才五千多万，差不多也就这样了，挺可惜。会不会亏损，这个还得细看，因为我现在也得不出结论来，但时间可以验证它是能留下来的。

我希望中国的警匪片多一些可能性，说白了，我这个事做得有点超前。因为编剧和审查很有难度，它不好做强对决，在国内很难写出来很悍的悍匪。

北京市比较安全，小事是有，但没人敢在这犯大事。北京蓝剑突击队是非常强的一支特警，处置能力非常强，有的事基本上刚有点苗头就给灭了。另外首都管制也比较严。

比如说第一场戏，地铁里的狙击，是真实案件。2012年呼家楼地铁站，北京蓝剑突击队击毙了一个劫持人质的嫌疑人。

案件是成功击毙，那我需要写一些人物弧线，剧烈的晃动中击毙的概率小很多。即便他们练习时都是打刀刃，一二百米开外打一根绳，也有打不中的可能，打不中会对狙击手留下一个阴影。

网上很多评论说，这么近距离开枪打不死？我觉得这种评论就很幼稚，业余的评论我根本就不搭理你。

另外，抓黑人毒贩集团也是真的，当年是在三里屯。有段时间他们比较猖獗，北京禁毒总队要求蓝剑协助，蓝剑觉得三里屯情况复杂，不能带枪支，甚至不能带喷雾，容易伤着群众，就得一对一徒手抓捕，那天晚上抓了二十多个，纯靠身体能力。

特警队身体素质是碾压黑人的，你是不知道，警察他有一种必胜的信心，这个是他们从入警宣誓开始融到血液里的东西，就是你给我的任务，我一定会完成，就算你拿过奥运冠军，但只要我是正义的，你一定没戏。

你肯定没戏，从一切方面。我哪怕喊出一声来，你那腿都得软。你就算泰森来了也没戏，为什么？如果泰森你是一个罪犯，我是警察，你就没戏，泰森跑得快吗？你跟我比拳击，我用器械撂倒你。

所以别信那些网上的评论，为什么不五个人抓一个什么的。特警就这么有自信，无非是一帮黑人毒贩，有什么呀？那天就是全抓了，这是真事。

如果那天你铺100个人去抓20个人，早跑了，根本一个人都不会出来，警察身上带气场的，那个贼20米以外能看出来谁是警察，他们干什么的？他们就是整天闻这个味的。

虽然他们是黑人，有些外交政策，但给我们社会造成了危害，他只要犯了罪，就要被处理，别的方面咱不评论，警察就是抓罪犯的。

还有很多人在说，哎呀，干嘛要秀他们洗澡露肌肉啊？我告诉你，**浴室是特警每天固定的生活场所，**他们每天要洗三、四次澡，在浴室里经常起冲突，血气方刚，谁都不服谁。

他们以前有的是运动员，有的是各种项目的冠军，平常显露身体是一个常态。所以很多人看不懂，说那是故意露肌肉。何止特警，体院里学生也经常在浴室就干起来，光屁股算什么？那照干啊。

这就是中国男人该有的一个样，可能很多观众不太适应在画面中看那么多肌肉。那场浴室的戏，演员都是全裸拍的，防护下体干嘛？都是男的，防护什么下体？

当然了当然了，现场女性工作人员要清场，但真正浴室什么样就是什么样。那个镜头一共有16个演员，有8个是真特警，这场戏是这个片子的视觉奇观之一。

我要的是张力，你要是说gay看了以后有别的想法，那我拦不住。我不反感gay，如果他们看了以后，也觉得中国男人还拿得出手。这些人的肌肉只要懂就能看出来，这是实战的肌肉。

在中国，我凑出这么多真正像样的一帮爷们，在银幕上有这么一场剑拔弩张的戏，不管是说大家觉得像gay，还是说女孩觉得养眼，它就留在中国银幕上，谁不服，谁再拍一场，我看看是什么样。

另外，片里女特警那句台词，“我脱了跟男的一样”，有女观众就不喜欢，为什么要跟男的一样？为什么不能比男的强呢？

但实际上就是这样的，特警队里男的太强了！这里我还真没考虑“女权”这个词，我拍的是北京女特警的一个真实面貌。

往往在这种重大任务上，领导要考虑安全问题，就不愿意女特警去。实际上，**我愿意改这个台词，**我愿意这个戏让更多的观众看到，我不想让任何观众不满意。这也是我要总结的，但是我对女权这件事，我没有任何的敌意，或者说是我没有任何的特别的考虑。

《特警队》这部片很简单，三次实战，三场训练，通过一个故事把它连起来，重现场体验。**我想拍一个让观众看上去稍微放松一点的，**我认为我做到了，但是在市场中，从观众的复杂性需求来看，这一点没有拿到。

有一部分观众就是对故事不满意，这我就没办法，我会反思，是不是在年底这个时间上映不合适？

我没做成烧脑片。有些观众以为特警就是比一般人破案还厉害，比一般警察还超人一点，但他如果是进来想看一个破案片，会发现没破案，因为特警这警种**负责的是致胜一击，不负责刑侦，**那这个就是观影落差。

我倒是可以透露一个审查的改动，就是结局打的这个岛，原本说的是在中国境内的，但在审查阶段认为不妥，相当于承认这帮外籍罪犯入境中国了。我们在后期的时候改了台词，改成境外岛屿。

但是，这就增加了不合理性，北京警察远程去一个公海上的海岛抓嫌疑人，从来没这么做过。还有人说你干脆让海军办了，没这个程序，警察的案子移交海军，瞎胡闹，一看就外行。但我认为观众不会深究这个。

这片子我剪了八个月，粗剪比现在长20分钟，主要剪掉的是两场训练，工厂训练和飞机的训练，造成了一些“后果”。

就说飞机上这场，我是从起螺丝，到一层一层打上来，一步一步跟着特警拍的，悬疑感很强。但第一批内部测试的观众觉得时间太长，什么原因呢？因为没有坏人，因为大家都知道是训练，匪徒也是特警，撑时间太长，观众的那种期待就没了，那场戏剪掉8分钟，整场戏只剩不到10分钟，变成了一个演习集锦。工厂训练也是，现在也成了集锦。

但从豆瓣这几大平台的评论上看，有一部分评论说得够狠的。

如果对我的恶意是从《英雄本色2018》带来的，我可以理解。但**我不是急功近利的人，**拍这部片子付出特别大的真诚，它绝不是说一个行活，一个玩闹，骗投资方出品方，弄点钱，都不是。

中国大银幕上的警察很少使用重武器，我们做了一定程度夸张，就连反派也已经用到榴弹炮了。

一晚上抓15个黑人，把一个城市的酒吧街冲撞得乱七八糟的，在国贸50层楼的外墙抓捕，我还特意研究了《摩天营救》和《碟中谍4》，那些都是外墙一个人，我这里是三个特警一个匪，高速下滑和跳跃，这都是以前没见过的。

未来有人要做这种戏，会发现，《特警队》这么多年前就做到这个程度了，你得看这个，你得看我们在中国警匪片这个领域里做的贡献。

我首映式还请王晶来看，看完以后，我们俩还通了很长时间的电话，他的意见集中在两点，第一，他觉得我应该少刻画一点人物，我很佩服王晶，非常敏锐，一针见血。第二个意见，他是说我应该拍得更浪漫一点。这个是我没想到的，我要好好品品这个。

我觉得中国的观众或者影评人应该鼓励我，我想把警匪片再往前闯一条路。如果这片子还能被一部分观众认同，电影下线以后，在网络上有人会慢慢喜欢这个片子，我就值得拍续集。

 

02

执勤往事

我觉得自己就是一个警察

警匪片我是慢慢喜欢上的，怎么说呢？我比较有英雄情结，从小就很崇拜除暴安良的英雄，比如说佐罗这样的，太让人热血沸腾了。

主旋律，它是不是有很多人心里的贬义词，我不知道，但我心里是爱中国的，是爱警察的。你带着这种感觉再体会体会我之前一些片子，你就会知道我说的是什么，我就是表达我自己的情感。

当年拍《解救吾先生》，我做很多采访，积累细节，它不光是吴若甫老师那案子，吴若甫绑架案的内容占到60%到70%，还有30%是其它案子，它是好多案子的总和。包括警察审人，匪的状态，**都来自我参与的好几次抓捕，**我当成他们现场警察的一员去记录，才找到《吾先生》的质感和视角。

参与抓捕没有危险的，为什么？因为我认为我就是警察，警察抓坏人的时候，你是正义感爆棚的，我就是英雄，我真的从骨子里恨这帮罪犯，就觉得这帮人真的是应该被收拾，太可恨了，这有什么可怕的？每一个警察都是这么想的。

抓人的时候，一个绑匪一个车，拉回去，后座上，中间坐的是绑匪，两边一边一个警察控制他的手，他手要背铐，前边开着车呢，副驾驶的警察就已经在审了，我就坐在后座抓着绑匪，我一只手拿摄像机拍绑匪，一只手控制他。我有时候还（吼）“老实点，好好说话”。因为心里我暗示自己就是警察，我长得也像，没有人觉得我不是警察。

有时候任务结束了，还觉得自己是警察，那段时间入戏很深。

这帮罪犯见了警察都怂得不行了，根本用不到“智慧”这个词，你是没体验过，任何一个匪，再狡猾，你最终都会被法办，别拐弯抹角的，时间长和短都能给你审出来。

只有警察才配“智慧”这个词，你匪就是“狡辩”。你想想，他们把人家小孩绑了，家里人要自杀，你那时候就体会到这人多可恨，抓到人了，领回来这个小孩，一家人给你集体跪下一片，说警察万岁，那个时候你就知道为什么要干这个事。

我做完《吾先生》之后，也做了很多总结，觉得在这种纪实类警匪片里，我暂时不想再做第二部。

接着《铁道飞虎》做了一个喜剧，**徐克导演还专门问我最后那场大戏怎么拍的，**拍了多少天，用什么镜头拍的，他是技术控。

再后来《英雄本色2018》市场成绩不好，但那个对我来说确实是一个很危险的挑战。因为当时这个项目没人接，我甚至在找演员的时候我都发现没有艺人敢接这些角色。**我在开拍之前就知道，一定会被骂。**但就因为我这个性格，我就想做一个没做过的事，体验体验，看能做到什么样。

但是做的过程中就知道我被困扰了，确实被原版那个作品困扰了。它留在很多人崇拜的模式里，别人不允许你超过它，触碰它都不行，这是不可能的。

坦率说，原来那个作品也没有那么完美，细节也不是都能经得住推敲，就因为它被封神了，观众就认为那个东西是最好的，你改它就不会比它好，那么我用我的方式改出来了一版，虽然市场的结果一般般，但我给自己交了个答卷，我不觉得我浪费了什么。

当然这电影另一个不好的结果，就是我质疑被宣发方黑了钱。

再往后我拍什么呢？在这个过程中其实也有不少别的片子找我，比如说去国外打打杀杀的，或者说军队的、部队的，和《战狼》《红海》很像。我找不到感觉，那是别人走过的路。

另外，那些生活，我也没体验过，也不了解，我更愿意把中国内地警察的一些风采展示出来，我倒觉得中国的警察，缺一些大制作的片子，中国警匪片里的大场面非常少。

因为我跟警察比较熟，我是从《警察故事2013》的时候真正接触警察，也有一些好朋友是做刑警和特警的，我经常跟这些朋友聚，听他们讲故事，每年他们经历的新案件，听一些我们编都编不出来的细节。

我了解他们平常的训练科目，比如说特警的训练科目，都是针对悍匪的，或者说针对更有难度的对手，当这帮人带着这种装束出来的时候，你会觉得银幕造型感特别好，你有一种信任感，自豪感。他们所有的人都是让我仰视的那种样子，**体验不到负面情绪，**就是这帮人是随时苦练自己，摩拳擦掌，任何悍匪来了一定给你消灭的这种状态。

我一想，我干嘛不通过一个电影，把这些对手展示出来，至少是让他们训练的那些东西落实了，别老是红蓝对抗，别老内部一波匪一波警打训练。

我只要做了，以后再做特警片，就是在我后面了，得回过头来找我这部片看。我就决定做《特警队》，这部电影能拍摄，得到公安部宣传局、北京市公安局大量支持。

03

导演修养

说出来你不信，我不抽烟不喝酒，也不看太多片，我有点孤独

我现在，很少看别的东西，连国外的新片都看得很少，对我没有用，文艺片我也不看，对我没有价值，可能老了才会看，很闲很闲的情况下。

国内死磕警匪片，别的事不干的人极少。我一直想走一条自己的路，不太愿意被干扰。我也看片，为什么呢？我在看我追求这个东西会不会跟别人重样，他们经常跟我说，有个片子挺像你风格的，或者说有一个片子哪个段落动作拍得特别好，我看，为了不模仿它。

我甚至有点孤独感。

有香港的警匪片找我当导演，我找不到感觉，因为我不了解香港的人怎么说话，他心里想的什么，他的生活范围，业余爱好我都不了解。

或者说，没兴趣，我干嘛不把身边人拍好？我认识好多警察，大量的真实的故事，每个人的言谈举止，动作的小细节，那都是好东西，对我有用我就收集，攒我要拍的那个东西，未来可能没有警察题材可拍了，早晚的，我也就不拍电影了。

跟一堆人侃大山没用，吹牛逼的人太多，我也不需要认识，认识那么多人干嘛？

我的搭档够了，我的投资者也不用那么认识，至少不是在这种局上喷的那些人，真帮你的人，大家见面可能就握个手，就直接开会，那样我觉得好。而且说白了，我这人又不喝酒，一根烟也没抽过。（成龙）大哥在旁边喝酒，我就不沾，大哥都知道。别人要跟我碰杯子，我开车不就行了？很简单，我到哪都是开车。

我要是有时间，宁可锻炼身体。**对导演来说，身体很重要。**或者说，我比较喜欢锻炼的发泄感，缓解压力。我打拳，也有几个教练，我还跑步。

04

生涯起伏

当年北电一毕业就闯海南，混五年，抗不下去了

我1970年的，山东青岛人，我从小到大学习一直好，不偏科，小升初就是全市第二名，考大学的压力我感受不到。大学考了五个学校，都通过了专业，拿到了文化课准考证。山东有两个，北京有服装学院、中央工艺美院还有电影学院。

1989年，我考上了北京电影学院美术系，也是前几名考上的。那时候在学校大家都互相看不上谁，学生有点傲骨是对的。

1993年一毕业，我就去了海南，那有一个影视公司招人。那时候电影市场很冷，拍电影太难，你就觉得你毕了业以后离电影还是很远，以为去了海南就能拍电影，我们北电去了6个人，有文学系的、摄影系的，还有制片，各种各样的。结果，到了海南，招我们那家公司就倒闭了。

干电影美术干不出来，感觉走错行了。当时就是想挣钱，先解决温饱问题，另外心态也不好，又赶上海南萧条，很多人忍不下去了。我就做小生意，也转一些生意做，干印刷，包一些报纸上的广告，反正有什么做什么。还炒股票，但脑子不够，我不是那种人，根本就不行。

反而在海南是我看电影最多的时候，比上学看的都多，那时看VCD，片源很广，也挺贵的，一张好几十块钱，每天就看很多很多片子，真的是没事干。

混了五年也没混出来，扛不住了，1998年年底回来了，才正式觉得自己也没别的本事，还是干回影视吧，很快就拍了第一部电影《大惊小怪》。

当时是我一朋友给了我一笔钱，他想让我早点完成愿望，但那个时候我没准备好。准备好什么？导演能力。你甚至不知道这场戏的分寸在哪，如果这场戏能更好，你怎么能更好你都不知道。就这么把它完成了，不行。

拍完以后，我就觉得还是一事无成，就跟做生意做不成那种感觉一样，很有失落感，真正做了决定，回电影学院进修了一年导演，当时教我的老师是许同均、谢飞、韩小磊，**带着失败的感觉吸收营养就很有用，**学完这一年就有自信了，认定未来我就干导演。

我清楚地知道我还欠缺什么，我有没有可能达到我要的那个能力。

我觉得我能达到，这是我自己悟的。有时候很多人说我轴，我就觉得我只能靠自己，吭哧吭哧一步一步走，我认准了我只能这么干。

就开始不着急了，好好地憋东西，于是在未来那些年，一边拍广告，一边外聘到传媒大学教剪辑班。因为我的广告都自己剪，所以我能教剪辑，当时教的是MV和广告剪辑。我后来做了好多广告，各种各样的摩托。

2003年还给中国移动全球通拍了一个广告，**贾樟柯代言，**专门把他拉到他们老家山西小镇上拍，贾樟柯也满意，挺有意思的。

后来导完《硬汉》和《大兵小将》，我还在传媒大学教书，教本科班，教了四届以后，调进去太麻烦，传媒大学好像也不待见我，或者不是那么被重视，可能也是我业绩不够，没拍几个电影。看到调不进去，我也就停止了在传媒大学那边的工作。

05

电影园丁

回北电当老师，这感觉真好

我可能天生喜欢当老师，当老师感觉好。去年6月份正式调回北京电影学院导演系，已经在北电当了半年老师了。今年教进修班，下学期就教本科了，挺享受回母校的感觉。

我这课也不好教的，首先电影史我不教，理论不教，我就教经验。

到现在为止我已经独立创作了九部电影，很多得失。我可不是教你拍警匪片，那太狭窄了，我是教你“实战”。毕竟我一直在一线干，跟观众一直有交流，虽然不认识，但我一直坐在观众旁边看我的东西，说白了，你设计一个包袱，你以为它会响，结果发现它没响，你就知道分寸差了一点。经验这个东西，有的是书上没有的。

我们在拍戏的时候，其实是在揣摩一年以后，这个包袱观众会不会认同。

我专门跟学生讲，我说你们别迷恋那些大师，有的大师还在吃十几、二十年前的老本，放到现在，也许效果就没那么好。我说如果哪个所谓的大师他敢讲他的失败，我觉得那是大师。

如果有学生问我，我也有作品票房口碑也失败了，好，那我们去分析，我把它掰开了揉碎了分析，什么东西是有价值的能留下来，我有我的认定。

我直接跟学生说，我拍的第一个电影《大惊小怪》是一个烂片，我说你们要愿意看就看，你不愿意看也没事，但什么是好的，什么是我当时焦虑的，什么是我一直疑惑的，我敢说任何问题。

我讲课的风格是鼓励学生们发言，提问题，你问住我也没事，但是我要知道你心里想的是什么。我说你们听的东西别往笔记上记，没用，当你要用的时候，你来不及翻笔记，你记到脑子里多少那就是你的，记不到那就不是你的。

最重要的是，你别“演”导演，你要有真货。

我不需要你说长得像个导演，做派像个导演，表情像个导演，都没用。我从来不演，我在现场就跟民工一样，我不需要别人说，一看丁晟就是个领袖导演，一点用都没有。关键的时候，现场有问题，你能不能解决？这是最重要的。

当老师很累的，因我这个人比较认真，备课备得特别细，希望很多人因为上了我的课，少走些弯路。我都教了好多学生了，教进修班都教三届了。