《晴雅集》下映揭开了谁的遮羞布？_风闻

“抄袭”从来都是一个严肃的词汇，又称“剽窃”，根据国家版权局版权管理司在一九九九年就作出的规定：“抄袭指将他人作品或者作品的片段窃为己有发表”。

“对抄袭的认定，也不以是否使用他人作品的全部还是部分、是否得到外界的好评、是否构成抄袭物的主要或者实质部分为转移”。

而在资本和强势平台的面前，抄袭是不是事实变得没那么重要，流量面前一切皆微不足道。精明的商人摇身一变成为业内名人，**金钱成为其遮羞布。**郭敬明道歉一事，诸多媒体评：“虽迟但到”，他“迟”的那会，各位在干嘛？

郭的《梦里花落知多少》在2006年经北京高级法院终审判决后，构成对庄羽《圈里圈外》的抄袭。按道理讲，他不该有今天的发展。并且郭拒不公开道歉长达15年之久，于法于理，他更不该成为国民综艺的大咖、导师。

“文贼”比真正的盗窃犯更让人气血上涌，拿着别人的智慧偷天换日，在娱乐市场捞得巨额财富，输出的文化垃圾也严重影响着青少年一代的良性成长。还美其名曰：多年来羞于道歉。

更有脸皮厚者，如于正，竟公然宣称：我就是不理你们，我气死你，现在我觉得我写得爽就可以，我收视第一就可以了。

他们的所作所为如同无赖，为什么会如此猖狂？有资本加持。

抄袭屡禁不止，与我国知识产权保护制度不健全紧密相关，这些人坐实抄袭后不过是罚款。可这罚款跟抄袭者所获收益相比，往往显得微不足道。

时代发展的太快了，国内有才华的编剧、导演青黄不接，有艺术追求的人才，作品不被资本看好，这就给大量没有实质才华的人有机可趁。2018年以前，投资电影是门可观的生意。各路资本涌入，做电商的要拍电影，搞房地产的也要拍电影，只要有资金、资源就可以投。

剧本打磨的时间逐步缩短，时间不够干脆“拿来主义”，众多抄袭者中脱颖而出者就能赚得盆满钵满，如此一来，市场就形成了抄袭为主流的风气。

这还不够，在这场抄袭竞赛中获得较高人气的选手，会受到资本额外青睐。来国民综艺节目给年轻人做做指导也不在话下。说到底，大家都是“资本”的打工人。

平台需要流量，挨骂多的人不比当红鲜肉差到哪去，毕竟这个时代喜欢审丑。骂声不绝于耳的同时，人们会渐渐忘记为什么要骂，而他们已经得到想要的聚焦效应。搜索多了，广告位也跟着荣耀起来。如今的时代有什么比抢占流量更重要？人们越来越难以分辨什么是真理和谎言，什么是真善美。

2013年，郭敬明凭借《小时代》打响个人名牌效应，不过，**现在来看，这部电影为他带来的收益远远不抵他如今承受的骂名。**是这部电影让他以为自己或许有做导演的天赋，收益和资金从四面八方涌来，或许更让他坚定了这一错误想法。

想要成为大导演的想法本身并没有错，错的是总以为拍出来的是珍宝。或许有很多人从来没喜欢过郭敬明的作品，但是从什么时候开始他渐渐成为业内笑柄，并被众人取笑呢？

《小时代》当时本就存在两极分化的口碑，好的方面无需再提，对立面的观众多半认为郭敬明的作品传达出来的价值观导向，对年轻群体有严重误导作用。而其后的几部续集和《爵迹》等电影更加印证了这一观点，导演本人一次又一次向市场证明他没有做导演的资格。但是为什么他依旧能够得到资本垂青，《晴雅集》的出品公司不乏国企背景的上海电影集团，反映的最本质的问题还是：市场风气已跌落至谷底，一个有抄袭前科的名人，竟不缺少资本为其买单。

《晴雅集》有何卖点？是《阴阳师》版权+古装玄幻？还是双男主“麦麸”+盗版特效？郭敬明电影中一大特点是：喜欢让男角色裸露上半身，以及男性之间台词暧昧。如果仅仅作为其个人喜好，我们没有权利作出评判，而反复出现在银幕上则有失妥当。更何况郭敬明的粉丝群体大多是青少年。

据西瓜微数统计显示，郭敬明微博粉丝25岁以下占比49.15%，也就是2037.55万年轻群体粉丝，18岁以下粉丝有937.31万。

青少年有什么特点？**易从众和缺乏鉴赏判断力。**电影市场受需求端的影响较大，高票房影片类型会受到资本热烈追捧，然后进行扎堆投资。所以某段时间“青春片”泛滥，荧幕上充斥着，青春伤痛、校园三角恋、女学生堕胎等桥段。荧幕上的这些表现手法必定会在未成人心中留下一些印记。

如果说郭敬明的电影还有些个人青春伤痛文学的追求，那么于正完全是在刻意迎合和制造人的低级趣味需求。于正热衷创作“宫斗剧”，宫斗剧是什么，**古装玛丽苏剧。**一群女人整日勾心斗角算计彼此，甚至歪曲历史，让人产生一种历史中缺乏男性物种的怀疑。毕竟男胎、大臣、家父、兄长，甚至是吾皇都被算计致死了。

这些人出现在影视圈之前，圈内作品质量是什么样？至少我的童年还有《家有儿女》可看。再看今日，影视创收虽不断增加但内容质量却一直在滑坡。

我国影视行业没有分级制度，也是行业内的一大诟病。那些过审并上映的影视剧，也并不适合所有年龄段观看。

**这些刻意迎合低级需求的资本和媒体，与互联网圈争夺社区团购生意是不是有异曲同工之妙呢？**拥有资本实力却不去实现星辰大海的追求，不去站在更远的角度思考子孙的未来，让人不禁感慨，国内市场为精明的投机者创造了极广袤的攫取利益的肥沃土壤。

郭敬明的粉丝与其说是追捧偶像，不如说是被其PUA，青春年少的时光里，需要有人引导他们多看点正能量的价值输出，少点“悲伤逆流成河”。

**郭敬明有成为导演的欲望，我们有看低级趣味的欲望，然而市场上为数不多的理性之声，告诉我们，这样的市场有问题。**多数媒体都在睁着眼睛说瞎话，随便翻一翻网络文章，到处充斥着：小四这次真的进步了。

自诩为文化人的自媒体博主，告诉大家：这不是烂片。让人不禁产生一种魔幻感，是他书白读了，还是确实没读过太多书？

当媒体都在告诉我们，它没那么烂的时候，是该怀疑自己的判断还是试着相信？**矛盾逐渐产生于大众之中，而理性的信念又很难像他们做的那样触及到大多数人，**天秤越来越倾斜，最后告诉自己，它真的没那么烂。

不得不让人想起冯小刚的那句“名言”：“国内有那么多垃圾观众，才有那么多垃圾电影”。当然他所讲的这个话是当时情况下的发泄，不过用来批判郭敬明的电影应该绰绰有余。毕竟冯导大部分影片评分在7分以上，而郭敬明作品均分4.5分。

这个时代盛行反智主义，年轻人只会麻木地起哄：不错不错！严肃和认真何时变成了羞于承认的概念？娱乐环境和创作导向都需回归理性，而《晴雅集》下映，打响了影视保卫战第一枪。

2021年1月1日起，《中华人民共和国民法典》将正式实施。

民法典中对知识产权的规定显现4个亮点，其中第二点“画龙点睛地对恶意知识产权侵权行为施惩罚性赔偿”。虽然之前的法律条文中也有针对侵权行为的惩罚，但是此次的立法更加规范，更具约束作用，“对威慑知识产权侵权行为、强化我国知识产权保护具有重要意义”。

2020年12月21日编剧余飞和宋方金发布微博并附上公开信《抄袭者不应成为榜样》，联名111位影视行业从业者（其中多为编剧和导演），点名批判了郭敬明和于正二人身负抄袭前科却在娱乐圈身兼导师，拒不公开道歉的行为。

随后人民日报发文《抄袭已成公害，拒绝抄袭难在哪儿》。官媒发声释放的是一种整顿和肃清的讯息。说白了就是要打压抄袭风气。因此，也难怪郭敬明和于正突然公开道歉。

资本和需求犹如食人魔，在它的阴影下，许多人都疯了，是兴奋疯的。需求增长，资本加码，媒体平台分食，我等这些平民小辈的私密搜索关键词也正在被追踪，然后被量身定制。

恪守文化艺术追求的人如何才能不被这个黑洞吸进去，并且壮大队伍呢？监管只是辅助手段，上面的人有繁复的条文，下面的人有诸多的诡计。指望不上资本有何道德自省，正如知名编剧兼“怼王”的汪海林所说：这次影业联名抵制行为，只希望能够督促媒体平台承担起社会责任。

在这个时代里，法律够不到的地方，依旧会滋生相似案例，而法律约束是为了保障市场公平，道德自省才是一种责任担当。

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