从8.1涨到8.3，年底来了个王炸_风闻
影探-影探官方账号-美日韩剧资深鉴赏员，电影专业老司机2021-12-26 14:51
作者| XX
来源| 影探
在孵化青年导演这条路上，FIRST青年电影展一直是先驱者。
导演文牧野（《我不是药神》）、忻钰坤（《心迷宫》《暴裂无声》）都是从FIRST影展中走出。
2020年的FIRST创投会上，有部作品出尽了风头。
不仅拿到了两项大奖，还吸引到了评委马伊琍的出演，徐峥的监制和领衔主演。
随后，吴越、倪虹洁、周野芒、宁理等实力派演员也先后加盟，
这个阵容，对一个运作成熟的商业片来说或许不算什么。
但对于一个90后初出茅庐的新锐导演来说，实在过于豪华。
任谁都要好奇一下，这部作品有这么大魔力吗？
看完后，是的，它有——
《爱情神话》
2021.12.24（大陆上映）
看电影《爱情神话》是很奇妙的体验。
就像你无意中闯进一个糖果世界，进去时，眩晕于它的五彩斑斓，出来后，手中还抓着糖果，如同一个钥匙，带你随时进入电影世界……
电影里崭新的景观，全新的人和观念，都让人难忘。
开分8.1，上映第二天涨到8.3，真的是岁末院线最大的惊喜了。
>>>>成年人的关系
44岁，离异单身，烫着时髦粉紫头发的李小姐（马伊琍饰），在和老白（徐峥饰）看完话剧后，共度了一晚。
早起，为了避免尴尬，李小姐偷偷溜走，却崴坏了高跟鞋。
电影在这一点上设置很巧妙——
这只坏掉的高跟鞋，成了老白与李小姐之间的媒介，成年人之间不好挑明的话，都聚焦在这只小小的高跟鞋上。
有次，老白登门拜访李小姐住处，带走了高跟鞋，说要帮她修一修。
意思很明显了，老白中意李小姐，想跟她继续交往。
高跟鞋，有点暧昧，维系着彼此的感情。
高跟鞋，又是有价格的，被宁理饰演的小皮匠戳破，这双李小姐说不要就不要的高跟鞋，价值一两万。
问题抛给老白：这样一个追求精致生活的女人，你，老白，能够到吗？
有阅历的成年人，成熟理智，不会恋爱脑，不容易伤春悲秋或歇斯底里。
开放又有分寸感，直白又不说破。
那些真真假假的试探，暗戳戳的传情，都通过含蓄的台词在隐秘中进行。
这是成人的体面。
老白并非没有物质基础，上海土著，也是离异单身，有自己的房子，一栋老式阁楼，一间租给一位意大利人。
只是儿子不省心，老白在画画上也怀才不遇，平时在家教中老年人画画，会烧菜，会打鼓。
一位有点沮丧，有点窘迫，有点赤子之心，亦有生活品味的男人。
这样的他，是事业独立的李小姐想要的吗？这成了一个延续到结尾的谜题。
如果说老白和李小姐，属于成人关系中现实的一维，老白和格洛瑞亚，则属于梦幻的一维。
如同格洛瑞亚的自我描述：
“有钱有闲，老公失踪，不要太灵哦”（灵，上海话，“好”的意思）。
倪虹洁很适合演这种不再少女，依然葆有天真魅惑的女郎。
像格洛瑞亚这种不刻意卖弄，自带风情的性感女富婆，谁不喜欢呢？
她在老白那里学画画，跟老白擦出的火花喜感十足。
掐住老白的嘴，“白老师，我老危险的，你不要爱上我”。
情调得恰到好处，真真假假，不用戳破。
一次乌龙事件，老白以为他跟格洛瑞亚上床了。
格洛瑞亚便给老白转账，扔下钱风情万种地走了。
留老白在风中凌乱，我被嫖了？？
电影里的感情关系，很轻松。
单身男女，你情我愿，没有滥交，也不违背道德，不用那么多束缚，观众享受其中就好。
马伊琍说，剧本起初吸引她的原因是，把主角当成一个个鲜活的人来写，有人的欲望和兴趣。
这的确是电影值得称道的地方。
片中的角色，不再是谁的母亲，谁的父亲，谁的子女等等这类符号化、被动的人。
不管多大，都有自己的兴趣，没事看个话剧，喜欢早起做上一顿美美的早餐，喜欢在天台上打鼓，喜欢在KTV大声唱情歌，再忙也要留足一个“coffee time”（咖啡时间）。
有性的需求，也需要爱的陪伴，离婚了也可以一起吃个饭。
片中有一场戏，意犹未尽。
三个女人李小姐、前妻蓓蓓、格洛瑞亚，以及老乌，机缘巧合之下，齐聚老白家聚餐。
每个人都带着自己的心思，言语暗藏玄机，又不说破，让这场沪语对白妙趣横生。
老白前妻：剩饭也有野猫抢哦。
李小姐：我最不喜欢跟别人抢着吃。
老乌：抢着吃香。
老白**：谁是剩饭呢。**
前妻看着前夫抢手，其实有一点酸涩。
李小姐的性格又比较矜骄，要呛回去的。
老乌作为老白的朋友，误入“修罗场”，负责打圆场。
作为中心人物的老白，只好通过委屈地自黑，来扑灭这场因他而起的小火苗。
虽有计较，虽拿话敲打，却仅止于敲打，一旦有过火的嫌疑，立马用默契的笑掩盖过去。
彼此间流动着某种秘而不宣的包容，和而不同的氛围。
整部电影的价值观也是如此，谁说女人之间就要撕逼，谁说男女之间就要狗血，谁说男人的友情不能浪漫。
这是一部从角色、性格到观念都契合21世纪新新人类的价值观，属于当代成人的电影。
>>>>向往的生活
小资情调，很容易出现一个问题——悬浮。
我仔细想过，为什么《爱情神话》小资却不让人感觉悬浮？
悬浮就是“假”，观众不相信人是成立的，事件是成立的。
这部电影不一样，角色是有根儿的。
比如周野芒饰演的老乌，如同北京生长着“老炮儿”一样，他是摩登上海长出来的“老克勒”。
品味不凡、思想新潮、绅士有礼，生活有腔调，穿衣打扮是内心热爱生活的体现。
见到李小姐第一面，用法语说，这位小姐看着有点眼熟。
有情调而不油腻。
演员吴越说：感觉就像发生在我身边的一群人。
这些人在上海的小洋楼里，在街上，在弄堂里，一抬眼就能看见。
角色真实可信，角色的生活也是成立的。
比如老白，有自己窘迫的一面。
前妻“不过犯了一个男人都会犯的错误”；
儿子呢，没有按照他期望的样子成长，常常闹矛盾；
事业呢，有画画的才华，却被局限在老年家教中。
如果这是一部现实主义题材的片子，老白应该是一种在现实中处处碰壁，愁眉苦脸的形象。
但在这部偏向浪漫主义的片子里，表现的是他虽愁苦，却对生活充满美好希冀的一面。
两者都是真实的，侧重点不同罢了。
援引一些人的评价：
“难得能看到这种小布尔乔亚但没有精英味儿的轻喜剧”；
“难得的是，这部电影小资却不拜金，文艺而不矫情，致敬大师但不装逼”。
不拜金，去精英化，李小姐“高跟鞋”的秘密，甚至有对消费主义热潮的反思。
说不悬浮，倒不如说，呈现出了理想的生活状态，一种令人向往的生活。
浪漫爱情的本质，本身就是让人向往的。
经典爱情片比如《爱在》三部曲、《请以你的名字呼唤我》，都不会把丑陋的现实拍给你。
不是茶米油盐和现实生存的难题，而是会击中你渴望的东西，看后让你心生温柔，燃起对生活的热爱。
这部电影也是如此。
不止爱情，不止人际，人与城，人与生活，充满风情。
>>>>海派风情
影片全程上海话。
徐峥、马伊琍、吴越、周野芒都是上海人，倪虹洁在上海同济大学读的书。
三女两男，操着地道的上海话，时常聚在老白家的客厅，幽默过招，有**“沪上老友记”**的味道。
真真是吴侬软语，细碎软糯，透着小而美的沪上情调。
以往作品，更多表现“魔都”上海，高楼大厦，黄浦江畔，东方明珠，川流不息的车辆。
《爱情神话》将摄影机掉转头，深入到摩天大楼背后的弄堂、阁楼、天台和街角的咖啡馆。
局促的弄堂，彩色的墙壁，闲谈的居民，斑斓的超市，新鲜的西式早餐，传统与摩登、老派与洋派在这里混合。
沾染着市井气又葆有腔调的生活，便是上海独有的烟火味。
因此，电影少了些起伏和跌宕，多了些生活流的平缓，需要细细咂摸的风味。
你看李小姐，名字就有距离感。
她是典型的上海女人，有规则感，自我要求很高，跟人交往绝对有分寸感。
住在母亲家狭窄的阁楼上，对母亲的念叨一个耳朵进一个耳朵出。
饭桌上辅导中英混血的女儿学英语，说着**“你是外国人，英语怎么能不好”。**
影片里这一场景，不注意很容易忽略，细品其实有生活的泉流。
这就是弄堂里走出来的女儿，又洋又传统，面子、里子在不动声色中都要抓住。
情节的铺展不仅跟上海本土关联密切。
上海风情，也组成这个电影的底色，建立在此间的一切小资做派，浪漫细致，都因上海而成立。
影片传递的开放、包容，是上海。
人与人之间世故、温软，是上海。
但是，上海也只是一个符号而已，人与人，人与城之间的关联，是共通的。
想到上海，也会想到自己的城市。
有人说，“看完片很想马上飞去上海钻进小巷咖啡馆里度过一个悠闲的下午”。
片子确实能带给成年人松弛。
生活不用那么苦大愁深，暂时忘记压力和不快，带上伴侣、亲朋，去电影院看一看成年人的轻喜剧，就像下班后喝个小酒，抽支烟那样放松。