《反贪风暴》为什么能拍到第5部？_风闻

没掀起来的风暴

上映6天后，《反贪风暴5：最终章》（以下简称《反贪5》）拿下了3.96亿票房。这一成绩并不算差，甚至还打破了多项元旦档记录。但若与市场预期相比，《反贪5》的表现并不算优质。

作为2010年后难得的港片IP，反贪风暴系列已经历经了7年时间，票房也从第一部的9000万，飙升至第四部的7.99亿。稳定的受众和固定的IP影响力，以及颇具票房号召力的老牌港星，都让《反贪5》收获了足够的市场预期。

拓普数据曾在12月1日，对当时的元旦档期定档电影进行票房体量的评级，《反贪5》被定为S级，票房预期为10-15亿。不过，随着档期临近，综合《反贪5》在猫淘及抖音微博等平台的数据表现后，拓普数据将这一票房下调至9亿。

随着《反贪5》各平台口碑解禁，豆瓣5.1分，猫淘均不过9分的成绩也一定程度上导致了其后续乏力，排片和票房均节节降低。猫眼专业版对其的票房预测，也从上映首日的8.61亿，下调至5.93亿，不仅远逊于同期的爱情电影《穿过寒冬拥抱你》，也与前作《反贪风暴4》的7.99亿票房相差甚远。

反贪系列没能迎来足够好的终章，而其背后的香港电影，也一直困在反贪一样的动作犯罪类型片里。

反贪系列没有一个好终章

豆瓣评分6.1分，票房9532万，第一部《反贪风暴》在2014年上映时，其平庸的口碑和票房成绩，或许让很多人意外《反贪风暴2》的诞生。

而《反贪风暴2》之后，该系列还以平均1-2年一部的速度，一直拍到了第五部。

比较平庸的口碑，也让许多人在《反贪风暴5》定档后产生下意识的疑问：这样的电影，为什么能拍到第5部？

事实上，以“反贪”为主题的影视剧，在香港及广东等粤语区早已有了固定的受众基础。前有1997年温碧霞汤镇业等主演的同名港剧，后有王晶执导的《金钱帝国》，都曾有不错的收视率和票房收入。《反贪风暴》导演林德禄，也在1993年拍摄过相同题材的《廉政第一击》。

《金钱帝国》续作《追虎擒龙》中，同样有古天乐坐镇，该片豆瓣5.0分，票房2.44亿元

某种程度上讲，《反贪风暴》的拍摄，说是老调重弹也不为过。但一方面内核为香港电影最为擅长的犯罪和动作类型，另一方面由执导过相同题材的林德禄把控内容，《反贪风暴》达成了行活标准，得以满足粤语区观众的基本需求。

本身就是香港血统的天马影视，在粤语区的宣传营销上不遗余力。《反贪风暴4》上映时，片方在8个城市路演，其中有四个城市为香港、广州、东莞、佛山，均为粤语区城市。

片方的努力也得到回报，据拓普数据显示，《反贪风暴4》上映前一周的票房中有四分之一来自于广东省。而在此时间段，广东省的总票房中，《反贪风暴4》也占到60%以上。据灯塔专业版显示，仅广州地区就给《反贪风暴4》贡献了5100万票房。

粤语区的发力之外，《反贪风暴》系列也迎合了时代潮流。

《反贪风暴》之后，片方又紧锣密鼓拍摄了《反贪风暴2》和《反贪风暴3》。不仅在宣传上向国家政策靠近，内容题材上，也首度加入国家反贪局和香港廉政公署联合办案的情节。这一设置让《反贪》不再单纯是一个香港故事，而是结合了内地特色之后，更适合内地观众的电影。

《反贪风暴3》中加入了丁海峰饰演的国家反贪局侦查处处长的角色

作为系列电影，《反贪》也一直在调整和扩充内容，不断加入新演员和新情节，影片主角陆志廉不断对抗金融贪污、赌马贪污、洗钱贪污乃至第五部的海关贪污。这也使得反贪系列，可以不断给观众带来新鲜感。

在不断更新的反贪题材外，反贪系列也保持了犯罪和动作类型中常具备的“追车”“格斗”“枪战”等特色元素，满足了观众在电影院观看类型片的基本需求。

于是在比较平庸的口碑之下，反贪系列的票房却一直节节高升。这表明反贪系列具有了一定的IP影响力，《反贪5》的定档也就顺理成章。

不过，目前来看，《反贪5》的最终票房并不理想。《反贪5》的口碑相对前四部有一个比较大的滑坡。目前豆瓣仅5.0分，即使是在猫淘等票务平台，《反贪5》也都未达9分，可见其大众层面上的口碑不佳。

豆瓣的高赞差评

影片的内容落差，也可能与背后公司天马影视的董事变动有关，2017年时，《反贪风暴》的系列缔造者、天马影视执行董事黄百鸣卖出了自己所有股份，仅在此后的电影中担任监制一职。

《反贪5》选择的元旦档，也未必是最适合其发挥的档期。据灯塔专业版显示，《反贪5》在档期内打破了19项影史记录，其中大部分是打破了犯罪片和动作片在该档期的票房记录。

原记录的保持者《天使陷落》和《那年夏天你去了哪里》，仅在当日获得千万级别的票房。表现较好的动作片《唐人街探案》，其前作记录也仅单日亿元。与动辄能在此档期获得2亿以上的爱情片相比，单日票房相差甚远。这一定程度上表明，该类型在元旦档期的天花板较为明显。

多重因素影响下，《反贪风暴5》并未达成市场预期，而在竞争对手《穿过寒冬拥抱你》和《李茂换太子》的挤压下，留给它的空间，也不多了。

港片死了，但没完全死

尽管港片已死被说了许多年，但这几年来，总有质量不错的港片在内地获得不错的票房成绩。

在去年，就有两部港片《拆弹专家2》和《怒火·重案》分别在内地市场获得13亿以上票房，前后脚打破了港片在内地市场的票房记录。这两部电影上映时的豆瓣评分均在7.5分以上，其较高的工业水准和作品质量也得到了观众认可。

不过，历数香港电影在内地市场的高票房电影便会发现，其类型趋于重复和单一，带犯罪和动作元素的港片占据大半壁江山，许多有新尝试的香港电影在内地无人问津，收益惨淡。

目前，港片内地票房排行榜前四名为《怒火·重案》《拆弹专家2》《扫毒2·天地对决》《无双》

去年5月，由《拆弹专家2》导演邱礼涛执导的爱情片《感动她77次》在内地上映，豆瓣评分仅4.3分，票房仅3224万元。鬼才导演彭浩翔拍摄的《春娇救志明》2017年于国内上映，豆瓣评分7.0，内地票房也不过1.76亿元。

近年来相对口碑不错的《花椒之味》等港片，票房仅百万级，几乎是得不到市场关注的级别。诸如《金都》这样的高分港片，则甚至连在内地上映的机会都没有。

犯罪类型片扎堆，喜剧爱情电影乏力，小众艺术片无缘市场，成了港片近几年来的普遍现状。这很大程度上，也是市场和香港影人的双向选择。

一方面，香港特色无厘头喜剧片，往往难以戳中内地观众的笑点，许多电影也在过渡消耗老港片情怀，用着过时的笑料，以刘镇伟为代表的，仅《大话西游》这一IP，就从各个角度蹭了4版（《情癫大圣》、越光宝盒、《大话西游3》，《大话西游之爱你一万年》），足见其对过往IP的压榨之严重。

《大话西游3》剧照

观众会因为情怀被骗进电影院第一次，但不会因此被骗进去第二次，《大话西游3》号称是对前作的重塑，最终也仅获得3.66亿票房。此后的刘镇伟，在市场上出现的频率大幅减少。

另一方面，港产爱情片来到内地时也难免水土不服，以香港本土生活为基底的爱情故事，与内地观众的生活相差较远，类型语法的拼贴难以形成广泛的共鸣，也限制了港产爱情片在内地的票房收入。

诸多类型在内地均落于下风，香港电影唯一能拿得出手的，就是“尽是过火，尽是癫狂”的犯罪动作类型片。

从内地观众熟悉的角度来看，香港电影从《无间道》开始，前有《寒战》，后有《无双》，质量过硬且观感极佳，香港电影和导演又娴熟于此等行活，可以用稳定的中等规模投资换取期望值以内的收益，最终形成了当下犯罪类型片在港片中独大局面。

另一方面，自97回归之后，诸多香港导演也在积极北上，寻求合拍片或者其他合作。如《反贪风暴》《叶问》系列，便是由黄百鸣一手打造和布局的，主要市场在内地的新生代港片IP。

《叶问4》目前位列港片内地票房榜第五位

此外，众多颇具票房影响力的香港导演，进入内地之后也逐渐放弃了香港的本土化叙事。如徐克拍摄《狄仁杰》系列，陈可辛拍摄《中国合伙人》乃至《夺冠》等等，这种更贴近内地的叙事为其电影的票房表现获得了更大公约数，也稀释了其原本的港片色彩。

更多的香港影人在北上的过程中，逐渐与内地电影的工业化过程及主旋律叙事合流，如林超贤先后参与了《湄公河行动》《红海行动》及《长津湖》等多部主旋律大片的拍摄，刘伟强先后拍摄《中国机长》《中国医生》等等。

港片已死，但也没完全死。曾经的香港影人在各方面融入了当前的国产电影制作工业当中。而即使是如《反贪5》一样质量堪堪及格的电影，也因其特殊的属性和固定的受众，使得其仍能在内地收获固定的市场和票房。

目前来看，香港电影的困局难以改变，而香港电影人，似乎也不愿改变了。

文 | 陈首丞

编辑 | 张友发